P2P Tenen cos els streamers?

Dimecres 8 i 22 de febrer de 2023

Després del treball dels cursos anteriors sobre cos, percepció sensorial, memòria i ciutat, i la materialitat i la recuperació de sabers tradicionals, en aquesta setena edició del P2P s’adopta com a fil conductor la reflexió a partir de la presència, el temps i les poètiques del cos i els seus imaginaris a la cultura visual.

Al segon P2P del curs 2022-23 entrarem en diàleg amb el treball del col·lectiu Higo Mental (Ricardo Pérez-Hita Carrasco i Marta Sesé Fuentes), que el fa a partir del material audiovisual que podem trobar a internet.

Sovint es pensa en la relació entre internet i els cossos parant atenció als canvis que ha suposat en termes de representació: experiències que, gràcies a internet, han trobat una comunitat, però també la reproducció de violències lligades a la normativitat dels cossos. No obstant, què passa quan mirem més enllà de la pantalla? Si la representació d’internet és un núvol, sembla que l’espai que ha d’ocupar aquest és el cel, però això no és així, internet no és altra cosa que una infraestructura en forma de xarxa de kilòmetres i kilòmetres de cable, i piles i piles de servidors. Quin paper tenen els cossos en aquest plànol? Quines formes de treball, quines formes de malaltia? Quins contactes i distàncies marca aquesta infraestructura? En definitiva, tenen cos els streamers? I els riders? I els treballadors de Silicon Valley?

A partir de la metodologia del diàleg de vídeos intentarem respondre aquestes preguntes i plantejar-ne d’altres. Un diàleg de vídeos consisteix, segons el col·lectiu Higo Mental, en una conversa a partir del material audiovisual d’internet, posant en comú els imaginaris dels assistents i els continguts que visiten quotidianament en plataformes com YouTube, TikTok, Instagram, etc. Assajarem, doncs, una pràctica que està a cavall entre la serietat de la conferència i la diversió de la trobada informal, i que tothom pot fer seva per aplicar-la als contextos que trobi oportuns.

Els tallers P2P proposen compartir pràctiques artístiques entre creadors i docents per trastocar-les, posar-les en comú a l’espai educatiu i retornar-les, transformades per la interacció dels alumnes a l’aula, amb la resta dels docents i amb l’artista. Cada taller s’articula en tres parts: la primera sessió, que té lloc al museu, consisteix en una presa de contacte amb l’artista convidat per entaular un diàleg i fer diversos exercicis, accions i reptes proposats per ell mateix. La segona part, que el professor duu a terme a l’aula pel seu compte, té com a objectiu adaptar lliurement les propostes explorades al museu per experimentar les metodologies i els continguts treballats. A la tercera part, i segona sessió al museu, es comenta l’experiència amb l’artista i els docents que hi han participat.

*Aquest projecte va sorgir arran d’HILOMENTAL “Sessions videològiques”, d’Arturo Bastón i Félix Pérez-Hita.

Llegir més