P2P. De igual a igual Talleres con artistas y docentes
Los talleres P2P proponen compartir prácticas artísticas entre creadores y docentes para trastocarlas, ponerlas en común en el espacio educativo y devolverlas, transformadas por la interacción de los alumnos en el aula, al resto de los docentes y al artista. Cada taller se articula en tres partes: la primera sesión, que tiene lugar en el museo, consiste en una toma de contacto con el artista invitado para entablar un diálogo y llevar a cabo varios ejercicios, acciones y retos propuestos por él mismo. La segunda parte, que el profesor lleva a cabo en el aula por su cuenta, tiene como objetivo adaptar libremente las propuestas exploradas en el museo para experimentar las metodologías y los contenidos trabajados. En la tercera parte, y segunda sesión en el museo, se comenta la experiencia con el artista y los docentes que han participado en ella.
Tras el trabajo de los cursos anteriores sobre cuerpo, percepción sensorial, memoria y ciudad, en esta sexta edición de P2P los talleres abordan prácticas de la materialidad y la recuperación de saberes tradicionales.
Programa
P2P. Papel en el barro y barro en la piel
El barro y el papel son dos materiales muy comunes en el aprendizaje de las prácticas artísticas en el colegio. Ambos materiales están sujetos a una multiplicidad de usos y formas cuya única limitación es la imaginación humana. En este taller trabajaremos en grupo con estos dos materiales de forma que nos hablen; escucharlos en lugar de imponer nuestra voz (la escritura, el dibujo) o nuestra voluntad (el modelado). Esto lo vamos a hacer a partir de una acumulación de gestos, torsiones, fricciones y acontecimientos registrados en su superficie de forma acumulativa para que el material y nosotras podamos compartir la piel.
El barro es el material dúctil por excelencia y, por lo tanto, la forma más inmediata de acoplamiento entre mano, cuerpo y mundo físico. Está hecho de partículas que provienen de la erosión de una roca (lo duro) por las fuerzas del viento, la lluvia, las temperaturas... En él están el glaciar y el volcán y el agua, pero también restos humanos, prácticas olvidadas, supersticiones. Conjuga tal cantidad de campos semánticos que se podría llegar a decir que abarca la totalidad de lo existente, o que el mundo se resume en una bola de barro.
El papel, a su vez, ha sido el soporte para la transmisión de conocimiento por antonomasia. Su historia corre en paralelo al mundo moderno. Tiene una estructura porosa y puede considerarse también como un conjunto de fibras que forman una red. Tiene tres dimensiones —largo, ancho y espesor—, aunque normalmente solo se tengan en cuenta las dos primeras.
P2P. El arte como código abierto en la enseñanza
La creación artística tiene la capacidad de poner en relación a las personas y hacerlas partícipes de un proceso que va y viene entre lo individual y lo colectivo. En ocasiones, el rechazo o, incluso, la condena a la copia diluye la posibilidad de compartir, al no ser bien entendido qué podemos tomar y qué dar.
En este taller reflexionaremos y trabajaremos el arte como “código abierto” que se puede leer, apropiar, transformar y transmitir. Como lenguaje, el arte propone un diálogo y muestra la ley interna que lo cohesiona, una ley cuyo conocimiento y dominio posibilitan profundizar en lo recibido y, con ello, alcanzar una libertad expresiva.
El taller quiere recorrer las prácticas del grupo alrededor de las experiencias como profesores, con el hacer creativo, el objeto o el ornamento, buscando el compromiso colectivo en ese proceso de enseñanza compartido. Un taller que quiere pensar el arte que genera conclusiones efímeras, abiertas a otros significados.
Si tienes alguna duda, puedes contactarnos a través de educacio [at] macba [dot] cat o por teléfono al 93 412 14 13.
