Activitats Cine i vídeo

Petites històries del cinema (II)

21 oct. al 04 nov. 2006

Auditori MACBA. Entrada lliure. Aforament limitat.

Programa de cinema per a infants

«Imagineu un ull lliure de les lleis de la perspectiva creades per l'home, un ull no influït per la lògica compositiva, un ull que no respon als noms de les coses, sinó que ha de conèixer cada nou objecte descobert en la vida a través d'una aventura de la percepció. Quants colors hi ha en un prat per a l'infant que gateja, ignorant del verd? Quants arcs de Sant Martí pot crear la llum per a l'ull que no ha estat educat?»
Stan Brakhage, Metaphors on Vision

Presentem la segona edició de Petites històries del cinema, un programa dedicat als més joves, en el qual al voltant d'un concepte central, cada episodi mostra materials de diverses èpoques, gèneres i autors, amb un cert èmfasi en les obres d'animació i en les que han fet del cinema un instrument d'exploració a través de la il·lusió fílmica. Aquestes històries del cinema són petites en un doble sentit. En primer lloc, plantegen hipòtesis sobre altres possibles històries que han quedat al marge del gran relat del cinema del segle XX. En segon lloc, es dirigeix al públic infantil amb la intenció d'explicar que el cinema ha estat l'art més important del segle XX.
Aquesta edició consta de dues sessions dedicades a les aportacions més importants que ha fet un cinema poc usual, que no està lligat ni a la narrativa, ni a l'estructura fílmica convencional, i que sovint es qualifica com a cinema abstracte o experimental.
La primera sessió està formada per pel·lícules de cinema experimental dels anys seixanta i setanta, en què es mostren exploracions, visions i expressions de la realitat (universal i personal) només possibles a través del mitjà cinematogràfic, de les formes en el temps i en possible moviment i transformació. Hi ha peces líriques, filosòfiques, humorístiques… i totes tenen modes hipnòtics. La segona sessió es dedica als orígens del primer cinema abstracte, abans de la Segona Guerra Mundial, de la mà sobretot d'artistes plàstics afins als moviments artístics d'avantguarda com ara el cubisme o el dadaisme, que se centren en l'abstracció i les possibilitats que les formes concretes tenen a la pantalla. Són obres que posen de manifest la importància del ritme en pel·lícules enteses gairebé com una partitura musical.

Programa

Durada de les sessions: 1 h

DISSABTE 21 D'OCTUBRE, a les 17.30 h
La forma mòbil (1958-1974)

Len Lye, James Whitney, Marie Menken, Robert Breer i Stan Brakhage

Len Lye
Free Radicals, 1958, 5', sonora

James Whitney
Lapis, 1963-1966, 10', sonora

Marie Menken
Glimpse of the Garden, 1957, 4', sonora
Arabesque for Kenneth Anger, 1961, 5', sonora
Moonplay, 1962, 5', sonora

Robert Breer
Recreation I, 1956-1957, 2', sonora

Stan Brakhage
Mothlight, 1963, 3' 14"
The Garden of Earthly Delights, 1981, 2' 30"

Malcolm Le Grice
Berlin Horse, 1970. 8', sonora

DISSABTE 4 DE NOVEMBRE, a les 17.30 h
Ritmes de llum (1921-1937)

Walther Ruttman, Hans Richter, Fernand Léger i Dudley Murphy, Mary E. Utte i Melville Webber, Oskar Fischinger i Len Lye

Walther Ruttman
Opus I, 1947, 10'

Hans Richter
Rhythme 21, 1921, 3'

Viking Eggeling
Symphonie Diagonale, 1924, 6'

Fernand Léger i Dudley Murphy
Ballet mécanique, 1924, 16'

Mary Ellen Bute i Melville Webber
Rhythm in Light, 1934, 5'

Oskar Fischinger
Komposition in Blau, 1935, 4'

Len Lye
Trade Tatoo, 1937, 5'

Contacte

Programes públics MACBA
Tel. 93 481 46 81
programespublics@macba.cat

  • Afegeix al Recorregut

    Inicia sessió

    Per comentar o crear Recorreguts cal registrar-se. Encara no ho has fet? Registra't

  • Comparteix

    Per email

  • Comenta

    Inicia sessió

    Per comentar o crear Recorreguts cal registrar-se. Encara no ho has fet? Registra't

Per què visites la web del MACBA?

Moltes gràcies! La teva resposta ens ajuda a millorar aquesta web.