[Sense títol]

Con gran sentido lúdico y experimental, las esculturas de Moisès Villèlia configuran un mundo propio. Poeta y músico de formación, logra una concepción plástica arraigada en la vanguardia escultórica de Àngel Ferrant, Julio González y Alberto, así como en el constructivismo ruso de Naum Gabo. Hijo de tallista y dotado de gran habilidad manual, a raíz de su paso por la escuela racionalista Montessori aprendió a observar la naturaleza y a trabajar con vegetales y materiales erosionados por el mar. Pero Villèlia quería dibujar el espacio y articular vacíos, y lo consiguió mediante el uso del alambre, la caña de río y el bambú. Así nació su ligero y heterogéneo universo de móviles, esculturas, objetos y seres etéreos, con gran adaptabilidad y capacidad de convivencia de los materiales. Como puede leerse en una reseña de 1960: «Todo armonioso, sutil. Su obra, de difícil ejecución, es un trabajo comparable al de las arañas o las avispas, y una vez realizado, ni siquiera parece que se haya tocado».