Prisoners of Love: Until the Sun of Freedom

Prisioneros del amor. Hasta el sol de la libertad (2025-2026) es una instalación multimedia inmersiva que toma como punto de partida la larga historia de expolio y reclusión de los palestinos desde la Nakba de 1948 hasta la actualidad. Basada en la investigación de Abbas y Abou-Rahme sobre las experiencias de los palestinos presos, la instalación explora cómo su lucha política y su espíritu han perdurado en las duras condiciones carcelarias. Mediante grabaciones y testimonios de primera mano recopilados en toda la Cisjordania ocupada, la instalación entrelaza las voces de antiguos detenidos con poemas y textos de académicos y de pensadores revolucionarios —algunos de los cuales han pasado por la cárcel— así como de artistas que reflexionan sobre el confinamiento, la resiliencia y  la justicia bajo regímenes de ocupación y represión.

Estas voces conforman una narrativa polifónica y no lineal que habla no solo de las dificultades físicas y psicológicas de la reclusión, sino también de momentos de ternura, de alegría y de resistencia creativa. La poesía y el canto surgen como prácticas vitales mediante las cuales los presos recuperan su agencia, transformándose así en formas extremas de supervivencia que sostienen la libertad interior incluso en condiciones que han sido diseñadas para aniquilarla.

En la película, una mujer recuerda que cantaba una canción que aprendió en prisión, cuya letra anhelaba una cárcel en ruinas. A pesar de que la pusieron  en aislamiento por cantar, ella explica que valió la pena por la alegría y las  risas que suscitó tanto en ella como en sus compañeras presas. Otra reclusa relata que cantar era una forma de comunicarse con las demás.

Se trata de una instalación de múltiples elementos, con paneles fotográficos y telas transparentes suspendidas del techo, proyecciones sobre diferentes soportes, imágenes que desbordan los marcos y vierten por pantallas, paneles y rollos de tejido; vinculado todo a las nociones de desbordamiento y filtración. Una idea estrechamente relacionada con estos dos conceptos es «lo negativo», que se repite a lo largo de la obra y en la práctica y pensamiento más amplio de los artistas. Existir en lo negativo es ocupar un espacio de negación, de borrado y de restricción, pero es justamente desde ese espacio de carencia desde donde surgen formas alternativas de vida e imaginación.