Tras estudiar Historia y cursar el doctorado en Historia del Arte en la Universidad Complutense de Madrid, Teresa Lanceta pasó largas temporadas en Alicante, Granada, Madrid, Sevilla y Marrakech. Ejerció la docencia en la Escuela de Arquitectura de Alicante y en la Escola Massana de Barcelona. A principios de la década de los setenta, Lanceta optó por el textil como forma de expresión artística, forzando así los límites entre lo que se considera arte y artesanía. Le interesan los elementos de exploración formal, pero también las cuestiones materiales y técnicas, así como las tradiciones y formas de vida asociadas al acto de tejer, una forma de creación que opera sin boceto previo y en la que figura y fondo se construyen a la vez. Lanceta entiende el tejer como un código primigenio de la humanidad mediante el cual ha entrado en contacto con las culturas de diversos colectivos como la población romaní y las tejedoras nómadas marroquíes. Tradiciones artísticas y formas de vida con las que ha mantenido un diálogo a través de sus tapices, pinturas y dibujos y su teorización.

Ha sido objeto de exposiciones individuales en el Museu Tèxtil i d'Indumentària, Barcelona (1989); Museo de Arte Contemporáneo, Elche (1995); Centro de Arte Reina Sofía, Madrid (2000); Ville des Arts, Casablanca (2000); La Casa Encendida, Madrid (2016); Azkuna Zentroa Alhóndiga, Bilbao; and Palau de la Virreina, Barcelona (2017-2018). Ha participado en las bienales de El Cairo (2009), São Paulo (2013, 2014) y Venecia (2017). Su obra se encuentra en las colecciones del Museo Centro de Arte Reina Sofía, Madrid; Caja de Ahorros del Mediterráneo; Fundación José Cuervo, México; Pérez Art Museum, Miami; y MACBA, Barcelona.