Eulalia Valldosera se formó en pintura en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona y en grabado en la Escola d'Arts i Oficis de Catalunya. Entre 1990 y 1994 vivió en Ámsterdam, donde se licenció en Audiovisuales en la Gerrit Rietveld Academie, y entre los años 1999 y 2000 vivió en Berlín. Su producción se inicia a mitad de los años ochenta, con un trabajo conceptual sobre el cuerpo y la propia representación, pero también sobre la percepción humana. Su obra artística se articula en torno al fenómeno lumínico tanto en un sentido físico como espiritual. Se dio a conocer con instalaciones en las que la indagación con la luz se ponía al servicio de una reflexión sobre la mujer, las relaciones emocionales y los mecanismos de construcción del poder; sin embargo, desde los años dos mil ha centrado sus propuestas en la luz como presencia de una realidad sutil y espiritual que la artista puede captar y en otros elementos de la naturaleza como realidad holística.

En un primer momento, Valldosera se dedicó a construir instalaciones escénicas y performáticas con objetos cotidianos y proyectores para crear situaciones perceptivas que desvelaban las sombras del imaginario colectivo. Los residuos, la limpieza y los cuidados, las relaciones de poder y las dependencias emocionales centraron sus instalaciones, performances y fotografías de los años noventa. Ya en los años dos mil, Valldosera se refiere a su trabajo como un camino místico que revela la capacidad de la artista como médium y como estudiosa de los cuerpos sutiles que conforman los seres y las cosas. Se ha fijado en el cambio climático, el agua, los plásticos contaminantes y otros aspectos holísticos de la realidad, entendiendo la práctica artística como una vía de autoconocimiento.

Ha presentado sus trabajos más singulares en bienales internacionales como las de Kwang-ju en Corea del Sur (1995), Sídney (1996), SITE Santa Fe en Nuevo México (1997), Estambul (1997), Johannesburgo (1997), Venecia (2001), São Paulo (2004), Yokohama, Japón (2005), Lyon (2010) y Antarctic (2017), entre otras. En 2001, el Witte de With de Róterdam y la Fundació Antoni Tàpies de Barcelona presentaron una retrospectiva de su obra, y en 2009 lo hizo el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid. Su obra se encuentra en múltiples colecciones, como la del FRAC PACA (Fonds Régional d'Art Contemporain, Provence-Alpes-Côte d'Azur) de Marsella, la Fundació "la Caixa" de Barcelona, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, la Col·lecció Artium de Vitoria-Gasteiz y el MACBA de Barcelona.