Illustration by Diego del Pozo

Actividad
Curso escolar 2025-2026

Historias del arte desde Barcelona

Proyecto de arte en el Instituto
Secundaria, bachillerato, ciclos formativos y universidad
Illustration by Diego del Pozo

Este programa presenta nuevas perspectivas sobre lo que el discurso normalizado de la historia del arte ha enterrado o directamente ha obviado. Es una propuesta para abrir nuevos espacios de debate en el aula y plantear dudas a partir del arte. El programa incluye una serie de vídeos en abierto, realizados con la colaboración de varios artistas, teóricos y activistas, y los correspondientes dosieres dirigidos al profesorado, que contienen líneas de acción y ampliación de contenidos.

A cargo de Equipo Palomar (Cartografía sobre el arte y el sida en España y La Barcelona sexi); Tania Safura Adam y Aldemar Matias (Diásporas); Antonio Gagliano y Loli Acebal (Pasar a la acción), Yera Moreno (Feminismos); Cloe Masotta y Andrés Duque (La historia desplazada). 

fechas
Curso escolar 2025-2026
idioma
Catalán y castellano
precio
Gratuito
título
Historias del arte desde Barcelona
localización
Proyecto de arte en el Instituto
fechas
Curso escolar 2025-2026
título
Historias del arte desde Barcelona
idioma
Catalán y castellano
localización
Proyecto de arte en el Instituto
precio
Gratuito
vídeos
A cargo de Cloe Masotta y Andrés Duque, La historia desplazada explora el intercambio artístico que tuvo lugar entre Argentina y Barcelona en los años seten­ta, momento en que la ciudad se convirtió en un punto de encuentro para artistas de diferen­tes disciplinas, que encontraron en ella un espacio de libertad y experimentación, dentro del contexto de apertura que se vivía después de casi cuarenta años de dictadura española. 

Guion y dirección: Cloe Masotta i Andrés Duque 
Coordinación: Glòria Fernández Macías 
Narración: Cris Celada 
Edición: Begoña Ruiz 
Música y sonido: Mariokissme 
Dibujos y gráfica: Diego Del Pozo 
mostrar más mostrar menos
A cargo de Antonio Gagliano y Loli Acebal, Pasar a la acción consiste en un recorrido por el arte de la performance, la acción musical y la acción poética que tuvo lugar en los noventa. Se trata de una década fundamental en la configuración del mundo contemporáneo, ya que se consolidó el proyecto neoliberal de la globalización, con la expansión de algunas de las tendencias apuntadas en décadas anteriores respecto a las sexualidades disidentes y el impacto de la pandemia de sida en las relaciones afectivas.

Guión y dirección: Loli Acebal y Antonio Gagliano
Narradora: Cris Celada
Edición: Antonio Gagliano
Música: Mariokissme y Matías Rossi
Dibujos y gráfica: Diego del Pozo
mostrar más mostrar menos
A cargo de Yera Moreno, Feminismos revisita algunas de las principales aportaciones de las prácticas feministas en el arte de los sesenta y setenta, fundamentalmente en Cataluña. La aportación de las mujeres se produjo desde fuera del ámbito artístico, ya que ellas habían sido expulsadas del relato oficial, como constató en 1971 la historiadora del arte Linda Nochlin en su seminal ensayo Why Have There Been No Great Women Artists? (¿Por qué no ha habido grandes mujeres artistas?). En el caso español, la eclosión del arte creado por mujeres coincidió con la liberación de los cuerpos tras la muerte de Franco y el fin de la dictadura.

Guión y dirección: Yera Moreno
Narración: Cris Celada
Edición: Quiela Nuc
Música y sonido: Mariokissme y Diego López
Dibujos y gráfica: Diego del Pozo
mostrar más mostrar menos
A cargo de Tania Safura Adam y Aldemar Matias, Diásporas reflexiona sobre las historias de la diáspora a partir del trabajo de algunos artistas que introducen narrativas contrahegemónicas en su práctica. Conceptos como el arraigo, las fronteras, la identidad nacional o el racismo son aspectos sin los cuales no podemos entenderla. En todo proceso de dispersión late también una intención de pertenecer a un nuevo contexto, como si se tratara de un proceso de trasplante. Pero, ¿con qué fricciones y hostilidades son recibidas esas personas?

Guión y presentación: Tania Safura Adam
Realización: Aldemar Matias
Dibujos y gráfica: Diego del Pozo
mostrar más mostrar menos
A cargo de Equipo Palomar, La Barcelona sexi se centra en la historia del arte que marca la ciudad desde los inicios del siglo XX hasta nuestros días, con figuras que –por integrar el erotismo, la seducción y utilizar el género como medio de expresión y provocación– han sido relegadas del reconocimiento y consideradas artistas menores. Carmen Tórtola Valencia, Jean Genet, Flor de Otoño, Ocaña, Camilo, Nazario o Cardín son algunas de ellas.

Guión y dirección: Equipo Palomar
Narración: Tania Safura Adam
Edición: R. Marcos Mota
Música y sonido: Mariokissme
Dibujos i gráfica: Diego del Pozo
mostrar más mostrar menos
A cargo de Equipo Palomar, Cartografía sobre el arte y el sida en España examina los efectos que la pandemia de sida tuvo en una generación de artistas y activistas. En el caso español, esta pandemia se produjo en un momento de transición política tras la muerte de Franco, pero también de transición en los comportamientos sexuales y las relaciones íntimas. Vida, muerte, enfermedad, amor, arte, activismo y sexualidad son algunos de los temas que aparecen en este capítulo.

Guión y dirección: Equipo Palomar
Narración: Tania Safura Adam
Edición: R. Marcos Mota
Música y sonido: Mariokissme
Dibujos y gráfica: Diego del Pozo
mostrar más mostrar menos
también te puede interesar