Tardor Cage-Cunningham

Programa

DIVENDRES 23 D'OCTUBRE 19.30 h
Conferència Julia E. Robinson
Comissària de l'exposició L'anarquia del silenci. John Cage i l'art experimental

21 h Concert
Margaret Leng Tan, piano
Selecció d'obres breus de John Cage per a piano preparat
Durada aproximada: 40 min
Margaret Leng Tan, pianista, va ser la primera dona que es va doctorar a la Juilliard School de Nova York. Va col·laborar amb John Cage des del 1981 fins a la seva mort, el 1992. Aquell mateix any va ser convidada a participar en el concert d'homenatge al compositor a la 45a Biennal de Venècia. Figura de referència no només en la interpretación de la música de Cage, que ha gravat per a prestigiosos segells discogràfics, sinó també en l'estudi i difusió del seu llegat, Leng Tan va editar el quart volum de la música per a piano de Cage, publicat per C.F. Peters, i el 2006 va estrenar l'obra redescoberta Chess Pieces (1944), que també va editar. Compositors com Tan Dun i Michael Nyman han creat obres per a ella, i ha col·laborat també amb George Crumb. És la principal intèrpret mundial de piano de joguina.

Auditori MACBA. Entrada lliure
Aforament limitat

DIJOUS 29 D'OCTUBRE 21 h Concert
Malcolm Goldstein (violí) i Matthias Kaul (percussió)
Selecció d'obres de John Cage per a violí i percussió
Durada aproximada: 65 min

Malcolm Goldstein és un violinista i compositor nord-americà especialitzat en música contemporània i improvisació. Actiu en l'escena artística de Nova York des de principi dels anys seixanta, ha col·laborat tant amb John Cage com amb la Merce Cunningham Dance Company. Com a virtuós del violí ha ofert concerts a Amèrica del Nord i a Europa, en solitari i juntament amb formacions de música i dansa contemporània. També ha presentat les seves composicions en nombrosos festivals internacionals. Matthias Kaul, percussionista i compositor, va començar la seva carrera en el món del rock i del jazz i ha col·laborat amb molts compositors i músics de l'escena contemporània, com John Zorn, David Moss, Carla Bley, Malcolm Goldstein, Mauricio Kagel i Hans Werner Henze. Ha gravat, com a interpret i compositor, per a segells com Wergo, Hat Hut, col legno i CPO. La seva activitat com a compositor inclou encàrrecs recents de l'Internationales Musikinstitut de Darmstadt i de l'Òpera Estatal de Baviera.

Auditori MACBA. Entrada lliure
Aforament limitat

DIJOUS 12 DE NOVEMBRE 19.30 h Projecció
Selecció de pel·lícules de l'arxiu de la Merce Cunningham Dance Company
Presentació a càrrec de Trevor Carlson, mànager de la Merce Cunningham Dance Company

Auditori MACBA. Entrada lliure
Aforament limitat

DIJOUS 19 DE NOVEMBRE 19 h Dansa
MinEvents (a partir dels "Events" de Merce Cunningham)
A càrrec d'estudiants participants en el taller de la Merce Cunningham Dance Company a l'Institut del Teatre.
Músics convidats: Alfredo Costa Monteiro i Pilar Subirà

Els MinEvents són sèries de moviments coreogràfics creades a partir de noves coreografies i de seccions i peces senceres del repertori de la Merce Cunningham Dance Company. Pensats per ser presentats en espais no convencionals, els MinEvents estableixen un diàleg amb l'espai en què es presenten, i per tant tenen un component d'improvisació.

Atri i sales del Museu. Entrada lliure
Aforament limitat

DIJOUS 26 DE NOVEMBRE 19.30 h Performance
Sixty-two Mesostics re Merce Cunningham de John Cage

Per Eduard Escoffet i Bartolomé Ferrando Sixty-two Mesostics re Merce Cunningham (1971) consisteix en 62 mesostics visuals, poemas acròstics en què sempre s'hi pot llegir verticalment el nom o el cognom de Merce Cunningham, a qui està dedicada la peça. Els textos estan formats per síl·labes o paraules extretes del llibre Changes: Notes on Choreography de Cunningham i d'altres 32 llibres de la biblioteca del coreògraf, barrejades per mitjà de l'I Ching. La partitura està realitzada amb 730 tipus diversos de lletraset i presenta un resultat proper a la poesia visual. Més enllà d'una estructura temporal molt estricta, plena de silencis entre poema i poema, les instruccions donen força llibertat d'interpretació. La versió de Ferrando i Escoffet, presentada per primera vegada a l'Espai d'Art Contemporani de Castelló el 2008, n'escurça lleugerament la durada i acosta la peça a les sonoritats de la poesia fonètica, alhora que defuig tot virtuosisme musical.

Eduard Escoffet és poeta i agitador cultural. Del 2000 al 2004 va dirigir el festival internacional de poesies i polipoesies PROPOSTA (CCCB). Actualment és assessor del festival Yuxtaposiciones (Madrid). Ha presentat el seu treball en festivals de poesia a diverses ciutats d'Espanya i a Portugal, Itàlia, França, Alemanya, Bèlgica, la Xina, la República Txeca, els Estats Units i l'Argentina. Amb Eugeni Bonet, va ser comissari del cicle de cinema Properament en aquesta pantalla. El cinema lletrista, entre la discrepància i la sublevació, que va tenir lloc el 2005 al MACBA.

Bartolomé Ferrando és un dels poetes experimentals més destacats d'Espanya i un dels més reconeguts internacionalment. Va formar part amb Fátima Miranda i Llorenç Barber del grup d'improvisació fonètica Flatus Vocis Trio. És professor de performance a la Universitat Politècnica de València. Darrerament ha centrat el seu treball en les possibilitats de la improvisació fonètica a partir d'elements visuals aleatoris.