Col·leccionable

POSSIBLE / Impossible. Els objectes tautològics de Jaume Xifra

Els Col·leccionables de l'Any Trenta

Tisores, claus i filferro amb punxes li serveixen a Jaume Xifra per invocar la noció d’impossible. Aquest artista amant de la ritualitat dels objectes pren estris de cada dia per convertir-los en artefactes conceptuals que venen a revocar la lògica quotidiana. En aquesta línia, a meitat dels anys setanta, compon els seus Irreversibles/Impossibles, un conjunt d’objectes que porten fins a la paròdia la seva funcionalitat. En alguns casos, com els claus clavats amb claus, els converteix en una tautologia; en altres, com unes tisores immobilitzades, en una contradicció; i en alguns, com els fragments de filferro amb nusos de punxes servits com a menú, en una paradoxa. En una entrevista amb motiu de l’exposició al llavors Centre d’Art Santa Mònica de Barcelona el 1992, aquest artista, que feia trenta anys que vivia a París, explicava: «Són objectes usats en situacions paradoxals, sovint còmics, a vegades tràgics, en ser privats i presoners de la seva funcionalitat.» I és que, com ja indica l’artista, a tocar de la comèdia comença la tragèdia. I en el revers de nocions com impossible i paradoxa s’obre l’horitzó, la potència i la possibilitat. Un joc conceptual d’encaixos múltiples on ens aboquen els objectes de Jaume Xifra.

OBRA TITLE
OBRA TITLE
yyyy-YYYY
ARTIST NAME
[6660_001_rgb / Imatge] Sense títol. Sèrie: "Irreversible" / "Impossible"
aquest contingut només es pot
visualitzar des de la biblioteca
del macba.
[3152_001_pub / Imatge] Impossible
aquest contingut només es pot
visualitzar des de la biblioteca
del macba.
[6666_001_rgb / Imatge] Sense títol. Sèrie: "Irreversible" / "Impossible"
aquest contingut només es pot
visualitzar des de la biblioteca
del macba.

artista

Jaume Xifra
Salt
1934
Nascut a Salt (Girona) el 1934, Jaume Xifra va ser el primer dels artistes conceptuals catalans que va marxar a França en plena dictadura, el 1959. Primer es va instal·lar a la Provença i l’any següent a París, on va estudiar art a l’Académie Populaire d’Arts Plastiques i cinema a l’École Pratique des Hautes Études. Va ser ajudant dels escultors Apel·les Fenosa i César, i va iniciar la seva obra pròpia amb una sèrie de pintures que partien del rastre de l’objecte. Realitzades amb la tècnica del pochoir o estergit i els esprais , desplegaven una mirada crítica sobre la societat de consum. Entre 1969 i 1972, va tenir un paper destacat entre el grup d’artistes conceptuals coneguts com els Catalans de París, al costat d’Antoni Miralda, Joan Rabascall, Benet Rossell i la francesa Dorothée Selz, amb qui va desenvolupar els «cerimonials», accions de gran participació col·lectiva. En contacte amb la cultura popular xilena de Huaquén, va crear un conjunt d’obres que enllaçaven amb el món de la ritualitat i la simbologia còsmica. Ja als anys vuitanta, el disseny d’un programa informaticolingüístic li va permetre tornar a la pintura, àmbit on va crear un sistema propi de computer painting. A partir de diferents famílies de signes, es combinaven formes que generaven el retrat d’una persona o d’un objecte. En conjunt, l’obra de Xifra és una obra visionària que enllaça amb la tradició del dadà, dels objectes impossibles, de l’objecte ritual i de la combinatòria entre tecnologia i creació artística.

Jaume Xifra ser una peça clau en les accions col·lectives dels catalans de París com Memorial de Verderonne (1969), Festa en blanc (1970) i Festa en quatre colors (1972). Entre les seves exposicions, destaquen les que va fer a la Universitat de Perpinyà (2001), Centre d’Art Santa Mònica (2002) i la galeria Palma Dotze de Santa Margarida i els Monjos a Barcelona (2010). Va formar part del projecte 25%, de Francesc Torres, a la Biennal de Venècia de 2013. La seva obra forma part de col·leccions com la Fundació Suñol de Barcelona, la col·lecció Tous d’Art Contemporani i el MACBA de Barcelona.
llegir-ne més
artistes
1 artistes

MACBA Trenta

Celebrem l’Any Trenta d’un MACBA infinit que projecta el futur com un espai de revisió i possibilitat: reprendre el que va quedar inacabat, actualitzar el que és necessari i projectar de nou tot el que encara pot transformar-se.

Saber-ne més