Michael Roberson
Activitat

El Ballroom té alguna cosa a dir sobre l’ésser humà i la lluita per la llibertat

Masterclass sobre vogue-anàlisi amb Michael Roberson
Michael Roberson

Michael Roberson es una icona del Ballroom, teòleg queer y activista per la salut pública a la ciutat de Nova York. Aquesta masterclass parteix de la seva experiència en el Ballroom de Nova York i ens ofereix una història abreujada de la resitència de les comunitats queer i seropositives en la cultura afroamericana. A partir dels discursos i les pràctiques radicals dels feminismes afroamericans i de la teologia de l’alliberament negre, analitzarem col·lectivament les tècniques corporals i les estratègies perfomatives que permeten a la cultura House / Ballroom, originada al Harlem de Nova York, enfrontar-se a la crisi de la sida i desmuntar les configuracions opressives que sorgeixen en la intersecció entre el racisme, el sexisme, la pobresa i altres formes de discriminació.

La participació de Michael Roberson és el resultat de la seva col·laboració amb el projecte expositiu Un museu del gest de Sabel Gavaldon, presentat en el marc de BCN Producció 2013, a la Capella de l’Antic Hospital de la Santa Creu, del 27 de novembre de 2013 al 19 de gener de 2014.

dates
5 de desembre 2013
títol
El Ballroom té alguna cosa a dir sobre l’ésser humà i la lluita per la llibertat
dates
5 de desembre 2013
títol
El Ballroom té alguna cosa a dir sobre l’ésser humà i la lluita per la llibertat
participant
Responsable de programes públics del MACBA. Abans ha estat el curador i cap de programes de Gasworks a Londres, organització reconeguda internacionalment pel seu programa de residències per a artistes procedents d’Àfrica, Àsia i Amèrica Llatina. Durant aquesta etapa (2018–2023), va presentar exposicions de Mercedes Azpilicueta, Adam Khalil, Ingela Ihrman, Bassam Al-Sabah, Libita Sibungu, Pedro Neves Marques, Patricia Domínguez, Eduardo Navarro i Gala Porras-Kim, entre d’altres artistes. Va ser el curador amb Manuel Segade de l’exposició Elements of Vogue: Un cas d’estudi de performance radical. Primer a CA2M Centro de Arte Dos de Mayo, Móstoles (2017–2018) i després al Museo Universitario del Chopo, Ciutat de Mèxic (2019–2020), aquesta exposició va transformar el museu en una pista de ball i va convocar de forma multitudinària a cossos dissidents. Ha estat becari de postgrau de la Fundació “la Caixa” al Royal College of Art (2010–2012) i va ser nominat l’any 2016 a l’ICI New York Independent Vision Curatorial Award.
llegir-ne més
El Ballroom té alguna cosa a dir sobre l’ésser humà i la lluita per la llibertat
1 artistes
programa
0 activitats