Malas formas

Txomin Badiola (Bilbao, 1957) formó parte, en los años ochenta, junto a Ángel Bados, María Luisa Fernández, Pello Irazu y Juan Luis Moraza de lo que se ha denominado la “nueva escultura vasca”. Bajo el influjo constructivista de Jorge Oteiza, estos artistas llevaron a cabo una aproximación crítica al formalismo tardomoderno, cuestionando continuamente sus fronteras y ensayando modelos alternativos de producción artística. Pero en 1990 Txomin Badiola se trasladó a Nueva York y desde allí renovó formal y conceptualmente las bases de su obra. El vídeo, el cine, la televisión, la fotografía, la fotonovela, el cómic y la música de consumo interactuaron directamente con las propuestas escultóricas, en un proceso de hibridación y fusión de lenguajes que se oponía a la autonomía artística moderna. Asimismo, la ficción narrativa y su devenir temporal adquirieron un papel fundamental en su obra.

Podría decirse que Txomin Badiola. Malas formas fue la respuesta del artista a quienes lo tildaban de formalista: “Son formas, pero malas” –declaraba–, “capaces de interferir con otras y establecer mutaciones”. La exposición reunió un total de 37 piezas, realizadas desde 1990, articuladas a modo de gran metaescultura, saturada de códigos y referencias que invitaban al visitante a convertirse en actor, espectador e intérprete a la vez.