Actividades Música y artes en vivo

Tony Arroyo, Cristine Berna, Ivo Dimchev, Jorge Dutor y Guillem Mont de Palol, Felix Kubin, Arantxa Martínez y Úrsula Martínez.

Cabaret. Programa 03/11/2017

03 nov. 2017

23 h

Ivo Dimchev

Ivo Dimchev

VIERNES 3 DE NOVIEMBRE, 23 h
Lugar:
Capella MACBA

Tony Arroyo, Cristine Berna, Ivo Dimchev, Jorge Dutor y Guillem Mont de Palol, Felix Kubin, Arantxa Martínez y Úrsula Martínez.

TONY ARROYO
Showman y transformista, ha trabajado como director, actor y presentador en multitud de espectáculos, tanto en teatros como en cabarets y salas de fiestas de Barcelona y de otras ciudades de España. También ha realizado giras con espectáculos de varietés en Alemania, Suiza y Austria.

CRISTINE BERNA
Cristine Berna se dio a conocer en los espectáculos de music-hall actuando en teatros de Barcelona como el Teatro Victoria y El Molino. Debutó en el cine de la mano de I. F. Iquino en películas de la época del destape como La basura está en el ático, Las desnudas chicas del relax, Los sueños de Patricia. Con Ventura Pons trabajó en la película El vicario de Olot (1981), que protagonizó junto a Enric Majó entre otros. Otras películas en las que ha participado son Barcelona Connection, Olímpicament mort o la miniserie para TV3 Rhesus: Cor gebrat.

Retirada durante algún tiempo, volvió a los escenarios para participar en el espectáculo de La Cubana Cómeme el coco, negro, dirigido por Santi Millán. Después ha seguido actuando en espectáculos como Cristine El Show o El desplume. Actualmente forma parte del grupo musical COUganGAR.

IVO DIMCHEV
El trabajo del coreógrafo y performer búlgaro Ivo Dimchev es una mezcla extrema de arte performativo, danza, teatro, música, fotografía y dibujo. Es autor de más de 30 performances. Ha recibido numerosos premios internacionales tanto en danza como en teatro y sus obras se han mostrado en Europa y América del Norte y del Sur. Además de su trabajo artístico, Ivo Dimchev imparte clases magistrales en la National Theater Academy de Budapest, Royal Dance Conservatorium of Belgium de Amberes, Hochschule der Künste de Berna y DanceWeb de Viena, entre otros centros. Es el director y fundador de Humarts Foundation en Bulgaria y organiza cada año un concurso internacional de coreografía contemporánea. Ha abierto en Bruselas un espacio performativo, Volksroom, donde presenta el trabajo de jóvenes artistas, y en Sofía un espacio independiente centrado en arte contemporáneo y música.

Sculpture
En Cabaret presentará algunas de las canciones de su nuevo álbum, Sculpture, que será publicado en 2018.

JORGE DUTOR Y GUILLEM MONT DE PALOL
Jorge Dutor y Guillem Mont de Palol provienen del mundo de la coreografía, la danza y la performance. Jorge estudió en la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD) de Madrid y Guillem en la School for New Dance Development (SNDO) de Ámsterdam. En sus colaboraciones, que se inician en 2008, utilizan el humor como vehículo para cuestionar las formas de producción, creación, exhibición, interacción y contaminación de su práctica artística. En sus trabajos juegan con el lenguaje, la semiótica, el significante y el significado, el sonido, la fisicalidad del sonido, el cuerpo y el movimiento.
Creen en una cierta dimensión política de su trabajo y tratan de expandir el concepto de coreografía trabajando en los límites de fricción con otras disciplinas artísticas.
Juntos han creado las piezas Uuuhhh, yo fui un hombre lobo inventando horrores (2009), ¿Y por qué John Cage? (2011), #LOSMICRÓFONOS (2013), el proyecto escénico de María Jerez DEEDLY-DUM,BA-BOOP-BE-DOOP! (2014) y Grand Applause (2016).

Amateurismos. Acciones para un coro
Jorge Dutor y Guillem Mont de Palol presentan en Cabaret su proyecto Acciones para un coro, un juego de ida y vuelta entre lo popular y lo espectacular, lo cotidiano y lo eventual, partiendo de la obra de Joan Brossa y jugando con las herramientas compartidas, lenguaje, sonido y significación.
Estas acciones se gestan en el marco del programa Amateurismos concebido para la exposición Poesía Brossa.

FELIX KUBIN
Felix Kubin es una de las figuras con mayor personalidad de la escena electrónica internacional. En 1998 fundó su propio sello, Gagarin Records, desde el que ha radiado experimentos electroacústicos y mucho pop electrónico de corte retrofuturista. Nacido en Hamburgo en 1969, a los 8 años empezó a estudiar piano, órgano y glockenspiel aunque su adolescencia vendría acompañada del sintetizador Korg, con el que comenzaría a sobrevolar la escena europea. Noise, punk, electro y pop son algunos de los ingredientes con los que construye su identidad musical, influido por gigantes de la talla de Karlheinz Stockhausen, György Ligeti, Kraftwerk y DAF. Kubin también es performer y colabora regularmente en producciones teatrales y musicales, escribe piezas sonoras para la radio y se autodefine como una dadaísta.


ARANTXA MARTÍNEZ
Arantxa Martínez es coreógrafa y performer, formada en ballet y danza contemporánea en Madrid y Montpellier. Su trabajo se interesa por los procesos de identificación, intercambio y dependencia que el cuerpo mantiene con el entorno e investiga la performatividad en relación con dichos procesos. Entre sus trabajos destacan Avant-Garten (2017) Un jardín temporal, en colaboración con Juan Domínguez, encargo del Sommerfestival 2017 en Kampnagel, Hamburgo; Très bien éclairé (2015); Emisiones Cacatúa. Special Issue (2012), un proyecto de radio en colaboración con Nilo Gallego; The Present (2010/2012), en colaboración con Lola Rubio; Al oeste del Pecos (2007); Jota, a folk-striptease in 4’ (2007); Trofeo (2003); De l’impatience de celui qui regarde dormir (1999), en colaboración con Remi Héritier.

J, un striptease folk en 4’ y Manta
En Cabaret presenta dos de sus trabajos: J, un striptease folk en 4’ y Manta, en los que el género del estriptis delimita el marco de la acción a un cuerpo y lo habilita para ser maestro de ceremonias de su propia ficción. El cuerpo es el dispositivo, el medio, el performer y la representación. El estriptis se dilata en superficie y profundidad y mantiene una relación carnal con todo su territorio, incluido el espectador. El hecho de reunir estos dos trabajaos será como revelar dos veces la misma foto con el afán de obtener diferentes imágenes y darse cuenta después de que una de ellas se ha comido la cámara fotográfica.

ÚRSULA MARTÍNEZ
Úrsula Martínez es escritora, performer y diva del cabaret. Estudió teatro en la Universidad de Lancaster y comenzó su carrera en el teatro experimental, trabajando en varias compañías. A mediados de los años noventa comenzó a actuar en solitario en el circuito de clubs y cabarets londinense, en el que rápidamente se hizo un nombre. Combinando ambas experiencias, Úrsula Martínez produjo, en colaboración con Mark Whitelaw, A Family Outing, un espectáculo de teatro autobiográfico protagonizado por ella y sus padres, y dos piezas de teatro, Show Off y OAP, formando una trilogía titulada Me, Me, Me!, que se presentó en The Barbican en octubre de 2006. Es miembro fundador de La Clique/La Soirée, un cabaret-show de variedades que debutó en Londres en octubre de 2010 con excelentes críticas.
Úrsula Martínez participará en las tres sesiones de Cabaret con varios de sus números más sorprendentes y de más éxito:
Hanky Panky
Es una coreografía de cinco minutos de magia y estriptis realizada a partir del simple truco de hacer desaparecer un pañuelo.

Light my Fire
Es un temerario discoestriptis en el que interviene el fuego. Una reinterpretación posfeminista y posmoderna de Burn the Bra! (¡Quema el sujetador!).

LA TERREMOTO DE ALCORCÓN
La Terremoto de Alcorcón, vedette, ferianta, varieté-ra y posadera, comienza su carrera en lo más profundo de las Baleares con Diabéticas Aceleradas. Ha hecho televisión, cine, radio y un single himno del Europride. Se permite el lujo de cerrar el Teatre Arnau y reabrir el Molino de Barcelona, así como hacer su propia versión cabaretera en el Palais de Tokio, Gran Casino de París, el Museo de Arte Es Baluard, o pasar por Cannes de la mano de Almodóvar en dos ocasiones. Muchos la recuerdan por su «Time goes by con Loli», pero aún hay más…

Patrocinador principal de actividades:

Inscripción

Plazas agotadas.
Precio: 10 € por sesión.

No se permitirá el acceso a la sala si el espectáculo ya ha comenzado y por lo tanto, será necesario esperar a la pausa para poder acceder.

Contacto

Programas públicos
macba@macba.cat
Tel: 93 481 33 68

  • Añadir a Recorrido

    Inicia sesión

    Para comentar y crear Recorridos hay que registrarse. ¿Aún no lo has hecho? Regístrate aquí

  • Compartir

    Por email

  • Comentar

    Inicia sesión

    Para comentar y crear Recorridos hay que registrarse. ¿Aún no lo has hecho? Regístrate aquí